Saturday, May 20, 2023

“Vespertine” is an album by Björk from 2oo1 and it’s another avant-garde production and release by her.



The album opens with "Hidden Place". The song clearly talks about the author's feelings for the man, where throughout the song she sings about it in a colorful and at times abstract way. The composition begins with the sounds of samples along with a slight pulse of the beat, which build up and multiply later in the chorus decorated with a cello in the background.

“Cocoon” begins with the climatic sound of organs and delicate, as if “broken” rhythm of electronic drums. Later, the song begins to fill with the sounds of bells in the background and, of course, the delicate, but changeable in its atmosphere vocals. The song is open to interpretation, but it tells about the relationship between a woman and a man, which creates the titular cocoon of love …

“It’s Not Up To You” opens with a gentle beat, and there is a note of emotion and grief in the vocals. The song is a brilliant reflection of the author's feelings - and this suggests to me personally, due to my perennial problem with this - to accept what happens when you wake up and nothing works, and sometimes it just is. Then you have to let the universe run its course and be okay with it. Instruments in the chorus and Björk's vocals elevate the composition even more.

The next "Undo" beautifully manifests itself with a small amount of repeated almost like a mantra text to let go. Beautiful violins in the background and samples bring you into the world of reverie and relaxation. The author says that life should not be a struggle. Sometimes you have to surrender to what awaits us, and it will come anyway…

“Pagan Poetry” is a brilliant show of Björk's vocal abilities. Beautiful sampled cymbals with a percussive beat create a composition on a heavenly level. It's a song about love between a man and a woman. However, the metaphor of pagan poetry shows some inner obstacle that tries to mess with the feelings.

“Aurora” is about longing for something. The author travels through a glacier and wants to melt in it. Transience of luminous moments causes desperation to find them. The delicate melody almost hypnotically leads through the whole song.

"An Echo A Stain" is, I think, a beautiful metaphor for the past. You can't escape the memories, which are like an echo stain and will always resonate. Wherever you are, it will be with you. In the background, the music sets the mood, evoking uncertainty, but there is also something optimistic about these sounds …

“Sun In My Mouth” describes the author's emotions in relation to some feeling that is trying to digest her. It is the striving, despite obstacles, for the brightness of the day and serenity - to happiness. Beautiful sounds, like drops of musical rain fill the song.

“Heirloom” is about Björk's recurring dream. This is a dream where mother and son appear. The turn occurs in the third part of the song, where there is a reference to "our dream" - the interpretation can be different ... The music gently creates a "fluid" background of the song with a pulsating beat.

“Harm Of Will” is an interesting story, because it can be perceived in several ways. It's about an act between a woman and a man, but the man seems to be the alpha here who just wants to get the needs met. On the other hand, it can also be a story about the beauty of this activity, that is, love. Music, like in a theater, decorates the whole.

“Unison” beautifully closes the album with sounds straight from nature...like a jungle or a very active forest, it sonically reflects the climate. It's about reconciliation. It seems to be a dialogue with the universe, creation, creator. This can also be interpreted in the context of every human being who accepts the natural harmony of reality. Musically, it seems to continue the vibe of the previous track on a higher level…



A great album by the great composer Björk. It's been over 20 years and it still feels so fresh and relevant.

A beautiful CD for relaxing, spending time with your loved one and quiet evenings.

Peace people! Another review coming soon ;] .. stay safe in this unpredictable but beautiful world ……





POLISH TRANSLATION



„Vespertine” to album Björk z 2oo1 i jest to kolejna awangardowa produkcja i wydawnictwo w jej wykonaniu.



Płytę otwiera “Hidden Place”. Piosenka wyraźnie mówi o uczuciach autorki do mężczyzny, gdzie przez cały utwór śpiewa o tym w barwny i momentami abstrakcyjny sposób. Kompozycję rozpoczynają dźwięki sampli wraz z lekkim pulsowaniem bitu, które narastają i mnożą później w refrenie ozdobionym wiolonczelą w tle.

“Cocoon” rozpoczyna się klimatycznym brzmieniem organów i delikatnym jakby “połamanym” rytmem elektronicznej perkusji. Później utwór zaczyna wypełniać się dźwiękami dzwonków w tle i oczywiście delikatnym, ale zmiennym w swojej atmosferze wokalem. Utwór jest otwarty na interpretacje, ale opowiada o relacji między kobietą i mężczyzną, która tworzy tytułowy kokon miłości …

“It’s Not Up To You” rozpoczyna się delikatnym bitem, a w wokalu pojawia się nuta emocji i żalu. Utwór jest genialnym odzwierciedleniem uczuć autorki - i to mi osobiście sugeruje, ze względu na mój odwieczny problem w tej kwestii - aby zaakceptować to, co się dzieje, gdy wstajesz i nic nie działa, a czasami po prostu tak jest. Następnie musisz pozwolić wszechświatowi działać swoim torem i pogodzić się z tym. Instrumenty w refrenie i wokal Björk jeszcze bardziej podnoszą kompozycję.

Kolejny “Undo” pięknie objawia się niewielką ilością powtarzanego niemal jak mantra tekstu do odpuszczenia. Piękne skrzypce w tle i sample wprowadzają w świat zadumy i relaksu. Autorka mówi, że życie nie powinno być walką. Czasem trzeba się poddać temu co nas czeka, a to i tak nadejdzie …

“Pagan Poetry” to genialny pokaz możliwości wokalnych Björk. Piękne samplowane jakby cymbały z perkusyjnym beatem tworzą kompozycję na niebiańskim poziomie. To piosenka o miłości między kobietą a mężczyzną. Jednak metafora pogańskiej poezji ukazuje jakąś wewnętrzną przeszkodę, która próbuje zadzierać z uczuciami.

Instrumentalne “Frosti” jak z bajki, piękne i zapierająco dech w piersiach dźwięki tworzą nastrój jak z muzycznej Narnii, robiąc małą przerwę na płycie.. po prostu ekstaza podświadomości. Posłuchaj i oderwij się na chwilę od rzeczywistości.

“Aurora” opowiada o tęsknocie za czymś. Autorka przemierza lodowiec i chce się w nim roztopić. Przemijalność świetlistych chwil powoduje desperację ich odnalezienia. Delikatna melodia niemal hipnotycznie prowadzi przez cały utwór.

“An Echo A Stain” jest, jak sądzę, piękną metaforą przeszłości. Nie możesz uciec od wspomnień, które są jak plama echa i zawsze będą rezonować. Gdziekolwiek będziesz, będzie z tobą. W tle muzyka tworzy nastrój, wywołuje niepewność, ale jest też coś optymistycznego w tych dźwiękach …

“Sun In My Mouth” opisuje emocje autorki w odniesieniu do jakiegoś uczucia, które próbuje ją strawić. To dążenie mimo przeszkód do jasności dnia i pogody ducha-do szczęścia. Piękne dźwięki, niczym krople muzycznego deszczu wypełniają utwór.

“Heirloom” mówi o powracającym śnie Björk. To sen, w którym pojawiają się matka i syn. Zwrot następuje w trzeciej części utworu, gdzie jest mowa o “naszym śnie”-interpretacja może być różna … Muzyka delikatnie tworzy “płynne” tło utworu z pulsującym bitem.

“Harm Of Will” to ciekawa historia, bo można ją postrzegać na kilka sposobów. Chodzi o akt między kobietą a mężczyzną, ale mężczyzna wydaje się tutaj być alfą który chce tylko zaspokoić potrzeby. Z drugiej strony, może to być też opowieść o pięknie tej czynności, czyli miłości. Muzyka niczym w teatrze ozdabia całość.

“Unison” pięknie zamyka album dźwiękami rodem z natury..niczym dżungla czy bardzo aktywny las, dźwiękowo oddaje klimat. Chodzi o pojednanie. Wydaje się dialogiem z wszechświatem, stworzeniem, stwórcą. Można to interpretować także w kontekście każdego człowieka, który akceptuje naturalną harmonię rzeczywistości. Muzycznie wydaje się, że kontynuuje klimat poprzedniego utworu na wyższym poziomie …



Świetny album wspaniałej kompozytorki Björk. Minęło ponad 2o lat, a to wciąż wydaje się takie świeże i aktualne.

Piękna płyta na relaks, spędzenie czasu z ukochaną osobą i zaciszne wieczory.

Pokój ludzie! Kolejna recenzja wkrótce ;] .. trzymajcie się bezpiecznie w tym nieprzewidywalnym, ale pięknym świecie ……

No comments:

Post a Comment

SLIPKNOT "The End, So Far" (2o22)

Hi everyone after some time but.. "guns blazing" right now and next review will be posted faster then this one for sure 😎 Ano...